Pop & Rock News

Der Erstling der Band bei Metal Blade umfasst 17 bewusstseinserweiternde Songs okkulter Anmutung - eine Zusammenfassung ihrer selbst veröffentlichten EP und ihres Debüts - mit neuem Mastering und dem urigen Artwork von Creighton Hill.
The Sludgelord beschreiben BRIMSTONE COVEN folgendermaßen: "Die Band kommt wie eine Mischung aus Zeppelin und Black Sabbath während der 1970er daher, also während ihrer besten Zeit. Demzufolge bieten sie Vintage-Sound in hohen Dosen, die Gitarren klingen knackig, die Bässe warm, und der Drummer hat es voll drauf, und zwar so locker, wie es die Herren Moon, Ward und Mitchell nicht besser hätten einzimmern können. Großartiger Stoff, und was für eine Stimme! Big John ist ein ziemlich guter Frontmann mit einem markanten Ton, und jawohl, er hört sich mordsmäßig stark an."

Constricting Rage Of The Merciless ist das erste Album der Band, das auf Zweizoll-Analogbändern aufgenommen wurde: ein starker herausfordernder Zugang, der Zusammenspiel im Gegensatz zur Perfektionierung durch ProTools unerlässlich macht und wenig Platz für Fehler duldet. Die zehn Songs in 37 Minuten bietende Scheibe ist zugleich GOATWHOREs rundum gelungenste, klanglich verheerendste Manifestation bislang - eine warme, organische Produktion, die den dicht monolithischen, erbarmungslos kampflustigen Sound und die Energie der Live-Performance der Band so einfängt, wie es die bisherigen Alben der Gruppe nicht konnten.

WOVENWAR vereint die Talente von Jordan Mancino, Nick Hipa, Phil Sgrosso und Josh Gilbert des aus San Diego, Kalifornien stammenden Metalacts AS I LAY DYING, sowie Shane Blay (Gesang) von OH, SLEEPER.
Im letzten Jahr hat die Band die Arbeiten an neuem Material fertiggestellt und es mit Produzent Bill Stevenson (Descendents, Black Flag) aufgenommen, abgemischt wurde das Album von Colin Richardson (Slipknot, Machine Head, Trivium) abgemischt.
Bereits vor der Veröffentlichung des Albums schaffte es die Band namenhafte Festivals wie das Pukkelpop oder Reading Festival von sich zu überzeugen. Zudem wurde die Band für eine ausgedehnte Tour im Herbst 2014 mit IN FLAMES bestätigt!

Mit ihrem neuen Album lassen es Fozzy richtig krachen.

Fozzy, die Band, die für den Gitarristen Rich Ward als Wochenend-Coverband begann, entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zu einem internationalen Act, spätestens, als mit Chris Jericho einer der größten Stars im professionellen Wrestling die Position am Mikrophon übernahm.

2012 markierte mit dem Century Media Debüt Sin And Bones eine einschneidende Zäsur, denn Jericho schraubte sein Engagement im Sport weiter zurück, so dass die Band aktiver touren konnte und dadurch live noch routinierter wurde. Entertainment, die Bühnenpräsenz der Band und der besagte Faktor Spaß wurden so auf den nächsten Level gehoben.

Wie schon seine Vorgänger wurde Do You Wanna Start A War erneut von Rich Ward produziert. Geboten werden zwölf Tracks inklusive der Singles Lights Go Out, 'One Crazed Anarchist' und dem Titeltrack. Den Albumzyklus läuten Fozzy in den USA mit Festivals wie dem Rock On The Range, Carolina Rebellion und Rockfest ein, während in Europa der Startschuss auf der Hauptbühne des Download Festivals in UK fällt.

Die Vinylversion des Albums kommt als extra schwere, schwarze 180g LP. Als Bonus ist der LP eine CD mit allen Albumtracks in transparenter Stecktasche beigelegt.

1. Do You Wanna Start A War
2. Bad Tattoo
3. Lights Go Out
4. Died With You
5. Tonight
6. Brides Of Fire
7. One Crazed Anarchist
8. Unstoppable
9. Scarecrow
10. No Good Way
11. SOS
12. Witchery

Mit ihrem neuen Album lassen es Fozzy richtig krachen.

Fozzy, die Band, die für den Gitarristen Rich Ward als Wochenend-Coverband begann, entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zu einem internationalen Act, spätestens, als mit Chris Jericho einer der größten Stars im professionellen Wrestling die Position am Mikrophon übernahm.

2012 markierte mit dem Century Media Debüt Sin And Bones eine einschneidende Zäsur, denn Jericho schraubte sein Engagement im Sport weiter zurück, so dass die Band aktiver touren konnte und dadurch live noch routinierter wurde. Entertainment, die Bühnenpräsenz der Band und der besagte Faktor Spaß wurden so auf den nächsten Level gehoben.

Wie schon seine Vorgänger wurde Do You Wanna Start A War erneut von Rich Ward produziert. Geboten werden zwölf Tracks inklusive der Singles Lights Go Out, 'One Crazed Anarchist' und dem Titeltrack. Den Albumzyklus läuten Fozzy in den USA mit Festivals wie dem Rock On The Range, Carolina Rebellion und Rockfest ein, während in Europa der Startschuss auf der Hauptbühne des Download Festivals in UK fällt.

Die Vinylversion des Albums kommt als extra schwere, schwarze 180g LP. Als Bonus ist der LP eine CD mit allen Albumtracks in transparenter Stecktasche beigelegt.

Harscher Viking Black Metal aus Schweden!
"Karg" wurde mit Andy LaRocque in den renommierten Sonic Train Studios aufgenommen. Karl Beckman und Jonas Albrektsson meinen dazu: "Nach knapp über einem Jahr intensive Kompositionsarbeit sind wir endlich soweit, der Scheibe den letzten Schliff zu verleihen. Zahllose Stunden harter Arbeit und reiflicher Überlegung liegen hinter uns, jetzt ist unser drittes Album fertig, das bereits früh "Karg" heißen sollte. Später stellte sich heraus, dass dieses Wort die Atmosphäre des Albums sowie ein durchgängiges Gefühl innerhalb der Songs treffend beschreibt. Es ist finsterer, harscher und reduzierter als unsere vorigen Scheiben - reifer und genauer durchdacht, eine Herausforderung für uns wie die Hörer. Textlich sind wir unserer unmittelbaren Umgebung und unserem Erbe nähergerückt, ausgehend von alten Legenden und Geschichten aus unserer Heimatregion. Es ist ein Tribut an die schöne, geschichtsträchtige Landschaft in unserer Gegend. Abermals haben wir in den Sonic Train Studios mit Andy LaRocque und Olof Berggren aufgenommen. Sogar in der Aufnahmephase bezogen wir uns schon mit "Karg" auf die Songs ... und so bricht es jetzt auch über euch herein!"

Mit ihrem achten Album instrument, dem Nachfolger zum 2010er Speculation (Domino), kehrt To Rococo Rot zu City Slang zurück.
Die Platte ist ein Meilenstein für die Band, nach sieben Platten ohne einen Song im konventionellen Sinne haben To Rococo Rot nun zum ersten Mal einen Abstecher in die Welt der Nicht-Instrumentalmusik gewagt. Der legendäre Klangkünstler, No Wave-Pionier, Bossa Nova Erneuerer und Allroundtalent Arto Lindsay bereichert drei Tracks mit seinen sanften, zurückgenommenen Gesangsmelodien und eröffnet auf diese Weise völlig neue Perspektiven. Lindsays gelassener und unaufgeregter Gesang passt perfekt zu der Ästhetik von To Rococo Rot, entführt sie aber auch in bisher ungewohntes Terrain, mitunter sogar in poppige Sphären.
Auf instrument trifft programmatische Offenheit auf ein kompaktes Zusammenspiel, das dem Album seine Stringenz und Kraft gibt.
Die LP kommt als 180g Vinyl inklusive MP3 Album.

Razor sharp, driving & ruthless! GOATWHORE is the new power!"

Constricting Rage Of The Merciless ist das erste Album der Band, das auf Zweizoll-Analogbändern aufgenommen wurde: ein starker herausfordernder Zugang, der Zusammenspiel im Gegensatz zur Perfektionierung durch ProTools unerlässlich macht und wenig Platz für Fehler duldet. Die zehn Songs in 37 Minuten bietende Scheibe ist zugleich GOATWHOREs rundum gelungenste, klanglich verheerendste Manifestation bislang - eine warme, organische Produktion, die den dicht monolithischen, erbarmungslos kampflustigen Sound und die Energie der Live-Performance der Band so einfängt, wie es die bisherigen Alben der Gruppe nicht konnten.

Grave Digger, die in den glorreichen 80ern entstandene Heavy Metal Band ist mit einem neuen Album zurück. Nach Tourneen quer durch die Welt und zahlreich veröffentlichten Alben in den letzten drei Jahrzehnten, präsentiert sich das Metal Urgestein nun einmal mehr von seiner besten und vor allem härtesten Seite: Return of The Reaper geht zurück zu den Wurzeln und steht ganz im Zeichen der Band Klassiker wie zB. Heavy Metal Breakdown (1984), 'Witch Hunter' (1985) und 'The Reaper' (1993). Dynamisch, schnörkellos und einzigartig zeigen Grave Digger warum sie noch immer eine Vorreiterrolle im Bereich des Heavy Metal genießen, wenn es darum geht guten, teutonischen Stahl zu produzieren.

Teutonic Heavy Metal Battle Soundtrack.

REPRESS! 'Sonic Mass' is a dark, grandiose & utterly monumental' KKKK Kerang, 'Heavy, tribal, rumbling rhythms meet searing anthems...one of the uk's greatest ever bands' 9/10 Metal Hammer, 'Captures the intesnsity only matched by Neurosis and Killing Joke' - Terrorizer, 'a masterful work' - Zero Tolerance, Sonic Mass comprehensively re-establishes Amebix's innate ability to rip your head from your shoulders' The Quietus
Color Vinyl + Pic Sleeve

1985, Deutschland erlebte eine Welle neuer Musik. Galten Iron Maiden gerade noch als die Spitze des Heavy Metals, so eroberten in der Mitte der Achtziger Bands wie Metallica, Slayer, Anthrax und eben Megadeth die Plattenteller der Musikfreunde härterer und schnellerer Riffs. Was für Metallica "Kill `Em All" war, ist für Megadeth "Killing Is My Business...". Kompromissloser Trash Metal mit einer Unmenge von Bridges und Hooklines. Dazu die rotzige Stimme von Dave Mustaine und eine echte Ikone dieses Genres war geboren. Viele mögen bedauern, dass Metallica und Mustaine sich noch vor Veröffentlichung des Erstlingswerkes getrennt haben. Dann hätte es aber auch kein Megadeth gegeben. Und das wäre sehr bedauerlich gewesen. "Killing Is My Business..." ist roh, dreckig und geil. Und genau das macht dieses Album so wertvoll. Es hat nicht die Genalität und die produktionstechnische Finesse späterer Werke, es ist einfach nur Trash vom Beginn einer Ära.

Feinster Heavy Metal Rock aus Stockholm. The Dagger vereinen auf grandiose Art und Weise die Power des Nwobhm mit dem Spirit des 70's Rock.

Die Vinylversion des Albums kommt als extra schwere, schwarze 180g LP im Gatefoldcover.

Momentan erlebt 70er Rock sowie der traditionelle 80er Metal ein erfolgreiches Revival, doch The Dagger vermissten bei vielen der neueren Bands den richtigen Sound und das passende Feeling und entschlossen sich kurzerhand, ihre eigene Definition klassischen Hard Rocks mit Metal-Kante und Blues-Wurzeln abzuliefern. The Dagger stehen für ausgiebiges Proben und Jammen, live Aufnehmen sowie smartes Songwriting und klingen nicht nur authentisch, sondern auch absolut mitreißend.

Während legendäre Genre-Vorreiter wie frühe Iron Maiden, Deep Purple, Judas Priest oder Rainbow offensichtlich auch The Dagger inspirierten, verlässt sich die Truppe nicht darauf, einfach nur einen klassischen Stil nachzuahmen, sondern belebt ihn mit Qualität, hervorragenden Riffs, starken Gesangsmelodien und tollen zweistimmigen Gitarrenläufen.

Inspired by the gods ... destined to deliver the goods.

1. Ahead Of You All
2. Call Of 9
3. Ballad Of An Old Man
4. Skygazer
5. Electric Dawn
6. 1978
7. Dogs Of Warning
8. Nocturnal Triumph
9. Inside The Monolithic Dome
10. Dark Cloud

Amenra's 328 page book offers an insight-both in images and in words—into what Amenra stands for, and what motivates them.

size: 240x330mm

Book concept and design: Valentijn Goethals & Tomas Lootens

Mike Keirsbilck (owner Consouling records/store/agency) contributes an essay on how he interprets Amenra's philosophy and modus operandi. His theoretical analysis is contrasted with an in-depth interview with CHVE on the roots, views, direction and aspirations of the band.

These words are complemented by a series of photographs by Stefaan Temmerman (winner Jazz Bilzen Awards 2013 - pop/rock photography) who closely documented the band from 2009 up till 2014, and which resulted in a particular glimpse at life on the road and life in the band. Words and images combined aspire to shed a clear light on one of the most enigmatic bands of recent years.

Seit 1997 sind die finnischen Trolle unterwegs und verbreiten auf ihre verrückte Art und Weise Chaos. 2001 schafften FINNTROLL mit 'Jakten's Tid' den internationalen Durchbruch und machen seitdem die Bühnen Europas unsicher. In Anlehnung an Roger A. Romeros Film 'Night Of The Living Dead' bringen sie ihr erstes Live-Album 'Natten Med De Levande Finntroll' ('Night With The Living Finntroll') heraus - das Releasedate wurde auf Freitag, den dreizehnten Juni 2014 gesetzt. Ein ausgetüftetels Marketingkonzept steckt dahinter!

FINNTROLL traten Ende September 2008 im Melkweg in Amsterdam auf. 'Natten Med De Levande Finntroll' ist die erste offizielle Live-Aufnahme der Band und sollte alleine aus diesem Grund heiß ersehnt werden, immerhin genießt die Band internationale Anerkennung. Viel darf aber nicht erwartet werden: Der Sound ist für eine so famose Band bestenfalls Durchschnitt, sodass die Konzertatmosphäre nur dürftig transportiert wird.

1. Kitteldags (Live)
2. Slaget Vid Blodsälv (Live)
3. Blodnatt (Live)
4. Nedgång (Live)
5. Nattfödd (Live)
6. Ursvamp (Live)
7. Eliytres (Live)
8. Aldhissla (Live)
9. Jaktens Tid (Live)
10. Rivfader (Live)
11. Korpens Saga (Live)
12. Trollhammaren (Live)
13. Fiskarens Fiende (Live)
14. Svartberg (Live)
15. Försvinn Du Som Lyser (Live)
16. Midnattens Widunder (Live)
17. En Mäktig Här (Live)
18. Det Iskalla Trollblodet (Live)
19. Segersång (Live)

1 That Was Just Your Life 7:08
2 The End Of The Line 7:52
3 Broken, Beat & Scarred 6:25
4 The Day That Never Comes 7:56
5 All Nightmare Long 7:57
6 Cyanide 6:39
7 The Unforgiven III 7:46
8 The Judas Kiss 8:00
9 Suicide & Redemption 9:57
10 My Apocalypse 5:01

1 Hit The Lights 4:17
2 The Four Horsemen 7:08
3 Motorbreath 3:03
4 Jump In The Fire 4:50
5 (Anesthesia) - Pulling Teeth 3:27
6 Whiplash 4:06
7 Phantom Lord 4:52
8 No Remorse 6:24
9 Seek & Destroy 6:50
10 Metal Militia 6:06

1 Ain't My Bitch 5:04
2 2 X 4 5:28
3 The House Jack Built 6:39
4 Until It Sleeps 4:30
5 King Nothing 5:28
6 Hero Of The Day 4:22
7 Bleeding Me 8:18
8 Cure 4:54
9 Poor Twisted Me 4:00
10 Wasting My Hate 3:57
11 Mama Said 5:19
12 Thorn Within 5:51
13 Ronnie 5:17
14 The Outlaw Torn 9:52

1 Fuel 4:29
2 The Memory Remains 4:39
3 Devil's Dance 5:18
4 The Unforgiven II 6:36
5 Better Than You 5:21
6 Slither 5:13
7 Carpe Diem Baby 6:12
8 Bad Seed 4:05
9 Where The Wild Things Are 6:52
10 Prince Charming 6:04
11 Low Man's Lyric 7:36
12 Attitude 5:16
13 Fixxxer 8:15

1 Fight Fire With Fire 4:44
2 Ride The Lightning 6:36
3 For Whom The Bell Tolls 5:10
4 Fade To Black 6:56
5 Trapped Under Ice 4:03
6 Escape 4:23
7 Creeping Death 6:36
8 The Call Of Ktulu

Picture Disc LP - streng limitiert, 500 handnummerierte Exemplare weltweit!

Picture Disc LP - streng limitiert, 500 handnummerierte Exemplare weltweit!

OUR ENDLESS WAR zeigt eindrucksvoll wie moderner Death Metal zu klingen hat!" Metal Hammer (Florian Krapp, 6 von 7 Punkten)

Info:
Wer es brutal will, kommt an diesem Koloss nicht vorbei!

Auch auf dem fünften Album in ihrer beeindruckenden Karriere kennen WHITECHAPEL kein Halten. Our Endless War bündelt alle Stärken, die das Sextett aus Knoxville in Tennessee seit seiner Gründung entwickelt hat. Das Album wurde penibel ausgefeilt und geht partout keine Kompromisse in Sachen Brutalität ein, ist aber zugleich das bisher geradlinigste, atmosphärischste und emotional packendste Album der Bandgeschichte und hievt jeden Aspekt ihres Sounds auf ein neues Niveau.

Die wichtigsten Facts:
- Die erfolgreichste Chart-Compilation der Schwarzen Szene ist endlich wieder da
- Präsentiert von SONIC SEDUCER
- Große - Schattenreich'-Club Tour
- Umfangreiche Promo- und Marketingaktivitäten

Die deutsche Metal Szene brummt. Das machen nicht nur einige hochqualitative Metal Neuveröffentlichungen deutlich, sondern auch die wachsende Zahl der Festival Besucher.
In die Reihe DER Debut-Veröffentlichungen 2014 stellen sich die GUMOMANIACS aus Regensburg ganz vorne an.

Feinster Old-School Thrash Metal im Stile von KREATOR und Konsorten drischt hier auf den Hörer ein. Auch Anleihen zu SLAYER sind deutlich erkennbar, aber die vier Jungs aus Regensburg folgen durchaus ihrem eigenen Stil, aber immer treu dem Motto: Was früher gut war kann heute nicht schlecht sein!!
Angeschnallt und Vollgas durch 10 brachiale Klopper, die das Thrasher Herz höher schlagen lassen. PARANOIA ist nur ein kleiner Anspieltip durch einen Par-Force Ritt der Saitenkünstler. NEWCOMER Ja klar, aber nicht mehr lange!!!

The veil is torn once again and ANDHORD are back with their first EP after three years sunk in the loudest silence. Pleroma of Uncreation is a sophisticated triad which will feast upon the blind and rejoice with those whose eyes are open. Expect no mercy in this 22 minute-long nightmare plagued with tortuous riffs, vile vocals and carefully crafted melodies that will drown the incautious, a combination sustained by the most vicious drumming and the transcribed visions of terror and spectral manifestations of awe. Fans of a dense, vibrant and cryptic brand of Black Metal will enjoy this grandiose monument to iniquity. The most primeval darkness falls upon the listener with every note. This is a one-way trip into the abyss.

One-sided black vinyl, matte finish sleeve and insert. Limited to 300 copies.

Seit der Veröffentlichung von "Black Waltz" konnten AVATAR weltweit große
Erfolge feiern. Die Singles "Smells Like A Freakshow" und "Let It Burn"
kletterten auf Platz 26 der Commercial Rock Radio Charts (US), wo sie sich
wochenlang vor etablierteren Bands der Szene halten konnten, unterstützt
durch
eine ausgedehnte und erfolgreiche US Tour.

AVENGED SEVENFOLD wählten AVATAR persönlich als Support für ihre
ausverkaufte
Arena Tour in Europa Ende 2013 aus, auf welcher AVATAR vom Publikum weit
mehr
als nur akzeptiert wurden - die Tour wurde zum Türöffner für die großen
Festivals wie Download (UK) und Rock On The Range (2014), eines der größten
Rockfestivals in den USA.

Das neue AVATAR-Album "Hail The Apocalypse" wurde in den Karma Sound Studios (Bang
Saray, Thailand) aufgenommen, von Jay Ruston (Stone Sour, Anthrax, Steel Panther)
gemixt und von Paul Logus (Volbeat, Clutch, Killswitch Engage) gemastert.

AVATAR werden oft als die perfekte Mischung aus RAMMSTEIN, ALICE COOPER und
SYSTEM OF A DOWN bezeichnet - was die Band mit ihrem neuen Video zum
Titel-Song "Hail The Apocalypse" unterstreicht.

April Cargo Collective Title) I Shall Die Here is the fourth full-length album by The Body. Sharing their moribund vision for I Shall Die Here with Bobby Krlic (aka The Haxan Cloak), the tried and true sound of The Body is cut to pieces, mutilated by process and re-animated in a spectral state by the newly minted partnership. The Body's brutal musical approach, engraved by drummer Lee Buford's colossal beats and Chip King's mad howl and bass-bladed guitar dirge, becomes something even more terrifying with Krlic's post-mortem ambiences serving as both baseline and outer limit. I Shall Die Here sonically serrates the remains of metal's already unidentifiable corpse and splays it amid tormented voices in shadow.. A handful of precursor releases readied the band for seasoned explorations across their debut self-titled album (Moganano, 2003) and on the widely-acclaimed All the Waters of the Earth Turn to Blood (At A Loss, 2011). The Body's curtailing of formal classification figured heavily on All the Waters. The album's employment of the Assembly of Light Choir's classical chorales alongside more industrial music techniques such as vocal sampling and drum programming in turn prompted RVNG to inquire with King and Buford which darker corners of the electronic universe they were presumably interested in exploring. The earnestly experimental undertaking of I Shall Die Here is expertly aided by Seth Manchester and Keith Souza, The Body's longstanding engineers and creative collaborators, and noted producer Krlic. Krlic's own work as The Haxan Cloak struck a similarly despairing chord to The Body with last year's celebrated Excavations (Tri Angle, 2013), itself a minimalist evocation of the afterlife. I Shall Die Here shares similar nether space with the morbidly deviating darkness of Excavations, but remains sculpturally frozen in a sort of earthen purgatory. On album opener 'To Carry the Seeds of Death Within Me', a dramatic pause partitions the seismic caterwauling and savage whump of the first half from the ambient, suffocating ripple of the second. From there, the dimensional doom marches on in procession, ceaselessly alternating between shape and shadow. According to the band themselves, they sought to create something wholly experimental with I Shall Die Here. In the course of its creation and recreation, they have attained that rare artistic goal: an album with few precedents and a paradigm shift richly realized. Bobby Krlic's downcast electronic visions laces seamlessly into The Body's already volatile mix of fissured doom metal and fused verbal spaces. The onset of a new music emerges with I Shall Die Here, and in its shifts, shadows, and reeling voices, the darkest possible formulation of electronic music has been realized.

Schwedischer Heavy Metal getreu dem Reinheitsgebot!

"Rabauken-Sounds für böse Banger: Portrait gehören spätestens JETZT zu den besten Metal-Bands der Welt!" Rock Hard (Boris Kaiser)

Die Band bemerkt dazu: "'Crossroads' ist ein siebenfacher Fluch und Segen auf die sterbende Musikszene, ein vom Unantastbaren und doch Unleugbaren getränktes Album. Diese erste Single 'In Time' war auch der erste Song, den wir für 'Crossroads' geschrieben haben, und zählt eher zu den straighten Stücken der Scheibe. Bang or be banged!"

Das erbarmungslose schwedische Metal-Monster PORTRAIT wurde 2006 in der Absicht geboren, die ganze Welt auszulöschen.
"Dies ist in vielerlei Hinsicht unser bislang wichtigstes Album, und mit dem Ergebnis könnten wir nicht zufriedener sein. Für mich persönlich sind PORTRAIT endlich zu der Band geworden, der ich schon immer angehören wollte, und wir sind hungriger denn je. Die neue Scheibe wird für sich selbst sprechen, und das Jahr 2014 wird eines der Wahrheit und Eroberungen werden - aufgepasst!" - Christian Lindell, Gitarre

Wir schreiben das Jahr 2014 und Broken Crown Halo markiert das jüngste Kapitel in der fortlaufenden Erfolgsgeschichte von Lacuna Coil. Es ist eine dunkle und leidenschaftliche Geschichte, die ihren Anfang in Italien nahm, doch mit ihrer komplexen Klangpracht schnell in der ganzen Welt Verbreitung fand.

Lacuna Coil sind eines der Flaggschiffe, die unter der Fahne von Century Media Records segeln, und eine anerkannte Größe auf dem weltweiten Markt. Allein in den letzten zwei Jahren tourten sie sowohl als Headliner, als auch als Support von Größen wie Paradise Lost, Megadeth, Motörhead, Volbeat oder Sevendust durch die ganze Welt.
Broken Crown Halo ist das mittlerweile siebte Studioalbum der Band und der bereits erwartete Nachfolger von Dark Adrenaline, das im Januar 2012 erschien und auf Platz 15 der US Billboard Top 200 Albumcharts einstieg.

In ihrer Heimatstadt Mailand nahmen Lacuna Coil das Album zusammen mit Engineer Kyle Hoffman (P.O.D., Bush, Zebrahead) und Jay Baumgardner (P.O.D., Sevendust, Evanescence, Papa Roach) auf, der das Album produziert und gemixt hat.

Das extra schwere 180g schwarzes Vinyl kommt mit einer CD in Stecktasche als Bonus, die alle Albumsongs beinhaltet plus einem LP-Booklet.

Perfect Pussy are one of the boldest and most intriguing projects to surface in recent years, garnering widespread critical acclaim following the release of a four song EP, titled I have lost all desire for feeling. Veiled beneath layers of exquisitely abrasive noise, frontwoman Meredith Graves' lyrics are disarming, brutally honest and poetic, possessing a feverish intensity that can only be matched by Graves' electric stage presence. Hailing from Syracuse, New York, the band is comprised of members from the local punk and hardcore community. Since releasing their 4 song demo cassette I Have Lost All Desire for Feeling in late 2013, Perfect Pussy have taken the music world by storm. Their harsh yet refreshing lyrics paired with the assaulting vocals of singer Meredith Graves drew in audiences from all crowds. While often muffled by the wall of sound built buy the guitar, bass, drums and synth, it is the brutal truths of Graves' lyrics and the power of her live delivery that has had everyone from Rolling Stone to Pitchfork to The New York Times praising the power of this rising band. With Say Yes to Love Perfect Pussy have begun to hone their sound while retaining the rough around the edges noise that first drew listeners in. The first track, 'Driver', grabs the listner and drags them into the chaotic world of this brief but powerful album. The songs kick and punch but it is the dense, honest lyrics that will make the listener feel the most. Filled with conflict and confidence and despare and desire, these are songs that stay with the listener long after the album has ended. 'These punk kids from the mean streets of Syracuse, New York, deliver high-energy slabs of mayhem-friendly post punk noise, a wall of guitar and Casio. Meredith Graves knows how to run her mosh pit like a dictator runs a birthday party.' Rolling Stone // 'In just four short songs, Perfect Pussy has spoken more truths than many artists with 20-year-spanning discographies, and with news of a debut full-length in the works, now is probably a good time to start bracing yourselves. It might get a little uncomfortable, but trust me, the shake-up is worth it.' Complex // 'One of the boldest new rock bands.' Pitchfork //

Neueinspielung des nicht mehr erhältlichen Klassikers!

Im Jahr 1987/88 wurde das zweite Album der Band, "No Place for Disgrace", aufgenommen, von vielen Metallern als besonders starkes Metal-Album betrachtet. Es erschien im Mai 1988 und war seinerzeit der Einstieg beim Major Label Elektra Records! Das Album enthält noch Songs mit der Handschrift von JASON NEWSTED, der auf dem ersten Album noch zur besetzung zählte und kurz vor Veröffentlichung des Zweitwerks zu METALLICA wechselte. "No Place For Disgrace" wurde seinerzeit gemixt und gemastert von der legende MICHAEL WAGENER und beinhaltet u. a. eine Cover-Version von ELTON JOHN'S Hit "Saturday Night's Alright for Fighting". Die Band tourte damals als Vorgruppe von King Diamond in Amerika und mit Megadeth und Testament auf der "So far..., So good..., So what" Festival-Tour in Europa.

Die Band war allerdings stets unzufrieden mit dem Sound dieser Produktion, fügte sich aber seinerzeit den Vorstellungen ihres Major Labels. Nachdem auch immer mehr Fans nach einer Neuauflage in neuem Soundgewand gefragt haben, hat die Band sich schließlich dazu entschlossen, das Album 2013 komplett neu aufzunehmen! Dabei handelt es sich keineswegs um eine 1:1 Kopie, es beinhaltet neue Arrangements und teilweise geänderte Lyrics.

Bis heute zählt dieses längst nicht mehr erhältliche Album zum "Must Have" im Schrank eines jeden Metalfans!

Die nach wie vor international populärste deutsche Rockband der Musikgeschichte hat von den 38 avisierten Ländern, in denen sie Abschiedskonzerte planen, gerade mal 23 abgedeckt. Zudem findet sie noch Zeit und Energie, ein ganz besonderes Live-Event in Angriff zu nehmen: ihre erste MTV-Unplugged-Show. Am 11. und 12. September 2013 gaben Klaus Meine (Gesang, Gitarre), Rudolf Schenker (Gitarre, Gesang), Matthias Jabs (Gitarre), Pawel Maciwoda (Bass) und James Kottak (Schlagzeug) zwei grandiose Akustik-Sets im Lycabettus-Theater von Athen. Doch nicht nur die eindrucksvolle Kulisse hat die Scorpions bewogen, für das in der Geschichte von MTV Unplugged allererste Konzert unter freiem Himmel nach Athen zu gehen. Neben brandneuen Scorpions Songs, wurden viele seltene Klassiker und die Hits live mit einem Orchester performt. Mit vor Ort waren die Special Guests Morten Harket, Johannes Strate & CÄTHE. Auf der deutschen Version befindet sich als besonderer Bonus ein Bonustrack mit Ina Müller!

Auf ihrem Metal Blade-Einstand zeigen sich SLOUGH FEG im mittlerweile für sie feststehenden Hard Rock-Kontext (Metal im standardisierten Sinn waren sie ohnehin nie) noch ein bisschen abwechslungsreicher und störrischer wie auf "Ape Uprising". Die Gruppe muss sich nicht zwanghaft neu erfinden, weil sie enge Sparten sowieso schon immer gemieden hat. Harmonisierter Gesang und Orgel wie im eröffnenden 'Bertrand Russell's Sex Den' sind zumindest ein nebensächliches Novum, doch umso wichtiger bleibt: Der Mix aus prototypischem Hard Rock, Metal und einem gerüttelten Maß Unberechenbarkeit nebst irren wie tiefsinnigen Texten sucht seinesgleichen. "Digital Resistance" ist für Neuentdecker vielleicht nicht der beste Einstieg ins Schaffen der Band, aber wie bislang all ihre Veröffentlichungen ein Lichtblick im von Kalkül bestimmten Szene-Betrieb. Würde man intelligenten Menschen wie Mike ein Ohr schenken und nicht lebens- beziehungsweise die Realität verneinenden Selbstdarstellern, wäre die Metal-Welt eine bessere. Bis dahin bitte diesen vor Einfallsreichtum und Feeling gleichermaßen strotzenden Teller kaufen, am besten gleich ein ganzes Gedeck. (AS) -LEGACY