Hip-Hop News

„In dem Battle-Rap und den Punchlines von meinen ersten Songs und Releases gab es keine besondere Message. Warum auch?“, sagt Lance Butters. „Aber das ist jetzt eben schon ein paar Jahre her. Ich habe keinen Bock mich in Interviews zu setzen und in der ersten Frage direkt darauf angesprochen zu werden, wie ich Deutschrap aktuell so finde. Das ist doch komplett egal. Ich bin mehr als das. Ich bin ein Mensch mit einer Haltung und einer Meinung.“ „LONER“, die neue EP von Lance Butters, ist das passende Release zu genau dieser Aussage „Ich wollte mit den Songs nicht mehr Erfahrungen verarbeiten, sondern Ansichten teilen.“

Da ist zum Beispiel „RIOT“: Ein Song auf dem Lance zur einer scheppernden Bass-Batterie davon rappt, wie es sich anfühlt, wenn man eben eher aus einem skeptischen Blickwinkel auf die Welt blickt. „GELD“ wirkt im ersten Moment wie eine hiphoptypische Handreichung in Richtung Kapitalismus und Konsumgesellschaft, wird spätestens ab der zweiten Strophe ein Song, der der ganzen Gesellschaft den Spiegel vorhält. „THERAPIE“ mag vordergründig vielleicht ein typischer Stoner-Track sein, aber Zeilen wie „Kein Halt, man, Urvertrauen futsch seit ich klein war“ lassen tief blicken. Die Summe der fünf Tracks auf „LONER“ bildet die Differenz zwischen Lance Butters und den anderen. Deshalb lohnt es sich, genauer hinzuhören. „Wenn ‚BLAOW‘ die Wohnung und ‚ANGST‘ der Keller waren“, sagt Lance Butters, „dann ist ‚LONER‘ eine EP über den Charakter, der in diesen Räumen wohnt.“

Lazy Jones und Hazenberg sind zurück auch wenn sie für 99% der Deutschrap Fans nie da waren. Nach „Unter einem Berg“ (2021) erscheint mit „Über einem Berg“ demnächst das zweite Album des Producer/MC-Duos aus Köln. Für Fans von Retrogott, Twit One und Kapitalismuskritik die swingt. Artwork: Julian Kramer. Limitierte auf 500 Stück. Mit freundlicher Unterstützung von A.U.D.D.A. Records und Melting Pot Music.

Der in Berlin lebende Rapper und Produzent hat für Künstler unterschiedlicher Genres wie Samy Deluxe, Wallis Bird und Hundreds produziert. Erste eigene Bekanntheit erlangte LLUCID mit dem Release zweier EP's zusammen mit MADANII, einer deutsch-iranischen Sängerin, die alternative Popmusik mit Elementen aus R&B & Hip-Hop kombiniert. Nach den ersten beiden Solo-Singles 'Fooled' und 'Habits'" erscheint nun seine erste 6-Track-Solo-EP 'Getting In Touch'.

Das Kölner Duo Lugatti & 9ine treiben nun seit mehreren Jahren ihr Unwesen in der Szene. Einen State of the Art Sound mit eigenem Twist ist das Mindeste was man den Rappern attestieren muss. Neben den Studioversionen glänzen die Beiden durch ihre unfassbaren Liveperformances, bei denen sie regelmäßig beweisen, dass der Begriff "Turn Up" seine Berechtigung für die Aufnahme im deutschen Duden bekommen sollte.

"Lieb mich oder lass es, Pt. 1" ist Makkos musikalischer Quantensprung raus aus der DIY-Welt, hinein in die Welt der Beats, Melos und Vids, die von Playlists verschlungen und den Charts ins Visier genommen werden.
Das fünfte Album des Berliners, dreizehn ehrliche Tracks auf Vinyl,
verträumt-nachdenklicher Sound mit Trap-Elementen auf LoFi-Samples und dicken 808 Drums rund um die Liebe.

Eine musikalische Reise, die mutig heitere Melodien mit ernsthaften, verletzlichen Texten paart und Hoffnungsvolles in bedächtige Töne kleidet. Die das widersprüchlichste Gefühle der Welt gedanklich
herausfordert und verbal seziert. "Lieb mich oder lass es, Vol. 1" ist im HipHop zu Hause, steht für sich, ist aber auch Teil von etwas Größerem, Nachschub für die Ohren, für die Laune und fürs Herz, denn: makkohateuchlieb

Die Veröffentlichung von Milonairs Album „G.T.A. - Gangster Ticken Anders, mit dem er auf Platz 8 der Deutschen Album Charts einstieg, liegt ein Jahr zurück. Nun legt der Hamburger mit seinem nächsten Album „STASH“ nach, das am 16.10. 2020 ebenfalls über das eigens gegründete Label Blockpanorama, erscheint und neue musikalische Maßstäbe setzt. Auf dem Album finden sich neben dem Labelartists Amu und Maaf auch viele namenhafte Weggefährten von Milonair wie Capital Bra & Samra, Haftbefehl, Kollegah & Seyed.

Namikas aktuelles, abermals mit dem Berliner Produzententeam Beatgees aufgenommenes Album "Que Walou" ist die Fortsetzung ihres mit Gold prämierten Debütalbums "Nador" - und zugleich dessen konsequente Weiterentwicklung. "Nador und das neue Album sind vom Titel her wie auch inhaltlich Geschwister", sagt sie. "Ich wollte zeitlose Musik machen, die dennoch den Nerv der Zeit trifft." Das ist ihr gelungen: "Que Walou" ist eine Redewendung aus der in Marokko geläufigen Sprache Tamazight und bedeutet übersetzt und abhängig vom Kontext entweder "wie nichts" oder "für nichts". Genau so klingt das Album nun auch: leicht, bouncy, scheinbar mühelos. Namika nähert sich dem Album "Que Walou" unterschiedlichen Themen aus verschiedenen Perspektiven und mit unterschiedlichen musikalischen Farben. Soul, arabische Harmonien, Hip-Hop, Songwriterkunst, Pop: alles fleißt auf diesem Album zusammen. "Que Walou" ist ein Album über die Liebe, das Leben und die verdammte Sehnsucht nach dem Glück. Auf der Deluxe Edition gibt es neben allen Instrumentals ihrer Songs auch das bereits Gold-Prämierte Feature mit Black M. Desweitern sind ein neues Feature mit Soufian zu Que Walou und 4 brandneue Titel auf der Deluxe Edition zu finden.

Nach über 15 Jahren Pause ist das Nordmassiv mit Boom-Bap zurück im Gebäude. Das Jubilaeumsjahr des 30-jährigen Bestehens der Crew beginnt mit der Veröffentlichung der LP ROHSTOFF. Auf diesem Tonträger finden B-Boys Songs aus der Hochzeit der Frankfurter Hip-Hop Barbaren, die bis jetzt nicht veröffentlicht worden sind, sowie Tracks, die nur auf Samplern, Mixtapes oder B-Seiten von 12“ zu haben waren.

Brandneues Studioalbum der Kölner Rap-Formation Retrogott und Hulk Hodn auf entbs! Das Duo wird im Herbst auf große Deutschlandtournee gehen, die 2025 fortgesetzt wird!

Für das Box-Set zu seinem neuen Album Nimmerland hat RIN sich etwas ganz Besonderes einfallen lassen: Die streng limitierte Ljubav-Box kommt im Design des weltbekannte Schuhkartons in charakteristischem Rot und mit stylishem Ljubav-Swoosh. Neben dem neuen RIN-Album Nimmerland befindet sich in der Box auch ein hochexklusives T-Shirt (Größe L) mit Ljubav-Swoosh in Schwarz, das es nirgendwo sonst zu kaufen geben wird. Die Liebe von RIN und Nike macht deutlich: Ljubav heißt nicht nur Liebe, sondern macht Kreativität über alle Grenzen hinweg möglich. Denn nur gemeinsam ist man stark. Bleibt dran, mehr Infos folgen!

SHARAKTAH ist in einem winzigen Dorf in Norddeutschland aufgewachsen und diesem schnell entwachsen. Seit seiner frühen Jugend macht der 24 Jährige Musik und schreibt Texte, damals noch im Schuppen seines Opas, mittlerweile in seiner neuen Wahlheimat Hamburg. Seine Songs sind kleine Hymnen seiner Generation, mit denen er nahbare Geschichten erzählt und mit seinen melancholischen, zerrissenen Texten und seinem Sound - der die Tür zu einer Welt aus Hip Hop und Grunge, Rap und verzerrten Gitarren öffnet - die aktuelle Stimmung wie den Nagel auf den Kopf trifft.

Im Alleinang; das zweite Soloalbum des Bremer Battle-Rappers und Doubletime-Melancholikers Shiml wurde 2009 via Selfmade Records veröffentlicht und erscheint anlässlich seines 15. Geburtstags nun erstmals in einer limitierten Anniversary Edition auf blauem Doppel-Vinyl; nur so lange der Vorrat reicht!

Das Debütalbum vom Kritikerliebling: „Märchen“ von Shogoon ist da!
Heiß erwartet von Szenegrössen wie Casper, Samy Deluxe und Jan Delay: „Märchen“ steht in den Startlöchern. Das 11 Song starke Debüt vom Lieblingsrapper deines Lieblingsrappers trumpft durch zeitlose aber nicht aus der Zeit gefallenen Produktionen, sowie einem inhaltlichen und musikalischen roten Faden auf: Der Mindener erzählt erstmals vom Aufwachsen im Elfenbeinturm am Stadtrand, Geld waschenden Großmüttern und über andere Familiendramen. So hat man die Stimmen aus den tristen Vororten noch nie gehört! Illustre Features, die in kürze bekanntgegeben werden, runden das ganze ab und sollen Shogoons Position in der Szene manifestieren. Klingt ja fast als hätte da jemand ein rundes Album gemacht - sowas gibt es 2023 noch? Wahnsinn.

Weiß-blaues Halstuch, das Dorf im Rücken, die große Bühne vor der Brust: TREAM hat in den vergangenen Jahren aus einer Welt, die lange eher nach Bierzelt, A-Klasse-Fußball und letzter Zigarette am
Weiher klang, eines der eigenständigsten Erfolgsmodelle der deutschen Poplandschaft gebaut. Der 27-
Jährige aus Büchelkühn bei Schwandorf verbindet HipHop, Pop und modernen Schlager zu einem Sound,
der genauso drückt wie er mitsingtauglich ist, genauso größenwahnsinnig wie bodenständig und genauso
laut wie herzlich. Oder, wie TREAM selbst es sagt: »Meine Musik klingt nach Leben«. Genau das ist auch
die Überschrift über seinem neuen Album »STAMMTISCHPAROLEN«.
Dass TREAM längst mehr ist als ein Phänomen mit Kultstatus, zeigt sein Weg der letzten Jahre ziemlich
eindeutig. Nach der restlos ausverkauften »Biergarnitour 2024«, einer Arena-Tour 2025 mit über 130.000
verkauften Tickets und drei Abenden hintereinander in der Münchner Olympiahalle geht es im Sommer
2026 auf die nächste Stufe: die erste große Open-Air-Tour. Dazu kommt in diesem Jahr seine Teilnahme
bei »Sing meinen Song – Das Tauschkonzert«. Das alles wirkt bei TREAM nicht wie der glattgebügelte
Aufstieg eines Künstlers, der sich für den Mainstream passend gemacht hat, sondern eher wie das konsequente Durchziehen einer eigenen Vision.
Genau deshalb passt auch der Albumtitel so gut. »STAMMTISCHPAROLEN« ist nicht politisch gemeint,
sondern ein selbstbewusstes Etikett für 15 Songs, die TREAMs eigenes Lebensgefühl bündeln: Provokation,
Herz, Heimweg, Heimweh, Abriss, Eskalation, Freundschaft, Sehnsucht und ein Humor, der nur funktioniert, wenn einer weiß, wo er herkommt. Das Album spielt mit bayerischen Bildern, ohne darin stecken zu
bleiben, und macht aus Klischees Gegenwart.
Schon der Opener »BAYERN GO HIGH (INTRO)« macht klar, dass hier niemand langsam anlaufen will:
808s drücken, Hörner dröhnen, irgendwo zwischen US-Rap-Sound und bayerischer Folklore wird sofort der
Claim abgesteckt. »DIE KENN ICH NICHT« zieht als vergnügter Spießrutenlauf weiter, »SAUNAKONTAKT« erzählt mit Uptempo-Beats den Wahnsinn einer Begegnung, und »HASENJAGD« liefert eine
Hymne, die klingt, als würde die Nacht schon beim Intro eskalieren.
Auch in den Kollabos zeigt sich die Erweiterung seiner Welt: »EISENBAHN« mit Bausa, »APRES SKI«
mit Gzuz oder »K2« feat. Blümchen verbinden scheinbar Gegensätzliches und funktionieren genau deshalb.
Dass »STAMMTISCHPAROLEN« mehr kann als Abriss, zeigen die ruhigeren Momente: »WUNSCH FREI«
erzählt von den Schattenseiten eines Lebens, das von außen nach Dauerparty aussieht, »99 LUFTBALLONS« ist ein Lovesong, während »PSYCHO« und »ALLERLETZTE FAHRT« die Platte in eine nachden-klichere Richtung ziehen.
Gerade darin liegt die Stärke des Albums: Es macht aus Bayern kein Postkartenmotiv und aus TREAM
keine Kunstfigur, sondern zeigt einen Künstler, der Wirtshaus, Wahnsinn und Weltoffenheit gleichzeitig
denken kann – laut, liebevoll, verletzlich und provokant.

Das dritte schwarzweiße Album ist da. Mit "Insomnia? bringen Trettmann und KitschKrieg ihre Albumtrilogie zum Abschluss.

Es geht darauf um Trennung und die Liebe danach. Vor allem aber geht es um Menschlichkeit: wie wir wurden, wer wir sind,
und wie wir bleiben, wer wir waren.

Die zehn Songs auf "Insomnia? zeichnen einen Weg, der über Eskalation und die Flucht in die Abgründe der Nacht führt, den genialen Selbstbetrug des frischen Verliebtseins und Momente absoluter Klarheit, wie sie nur entstehen können, wenn davor viel Nebel war.

Die Musik trägt ihn auf dieser Reise, wie es in der Vita des ewigen Romantikers Trettmann immer der Fall war, egal ob die grad dolce war oder eher bitter schmeckte.

Sie hat ihm eine Identität gegeben und ihn gerettet, wenn es eng wurde. Die klanglichen Eckpfeiler sind dabei dieselben geblieben: der neue Flex aus USA und UK, aus Accra und Montego Bay, aus den Dancehalls in Jamaika und den Tanzhallen in Berlin.

Als explizite Referenzen aber treten sie auf "Insomnia? merklich in den Hintergrund . Insomnia? ist in dieser Hinsicht der Höhepunkt der KK-Tretti-Ära, ihr endgültiges Manifest. "Insomnia? ist echt, persönlich und vor allem menschlich.

Weil diese Musik wirklich für alle da ist.

Sie sind die nächste Dimension der deutschen Rockmusik: Unter dem Namen UNIVERSUM25 hat sich mit Members von In Extremo, Eisbrecher, Fiddler‘s Green, Dritte Wahl und Slime eine ganz neue Formation zusammengefunden, um die apathische Menschheit mit ihrem kompromisslosen Hybridmix aus ElectroMetal und Punk-Rock aus dem Dämmerschlaf zu reißen.

Mit der packenden Coverversion des Ton Steine Scherben-Kultsongs „Der Traum ist aus“ legt die hochkarätige Allstarband nun ihre erste Single vor!

Harte Rockgitarren, atmosphärische Electronica und schonungslos offene Klartext-Lyrics, die den Finger in die Wunden eines Planeten am Rande der Selbstzerstörung legen: So klingt der dystopisch-faszinierende Soundkosmos von UNIVERSUM25. Hinter dem mysteriösen Namen verbergen sich niemand Geringere als Michael Robert Rhein (In Extremo), Rupert Keplinger (Eisbrecher, Antitype), Patrick „Pat“ Prziwara (Fiddler’s Green), Gunnar Schroeder (Dritte Wahl), Alex Schwers (Slime), sowie der renommierte Producer
Jörg Umbreit - gemeinsam hält die Formation der Welt mit ihrem wütenden Crossover aus Metal, Rock und Electronica einen Spiegel vor.

”Nach wie vor assoziativ und intuitiv, aber doch auf den Punkt, verpackt YRRRE in scheinbar beiläufigen
Beobachtungen und Bekundungen all den Schmerz und die Schönheit dieses Wahnsinns namens Leben.
Damit berührt er mal ganz zart und behutsam und trifft einen dann wieder mit voller Wucht in die
Magengegend.”