Buscar:alan menken

A 1 True Love's Kiss 3:13

A2 Happy Working Song

Performer – Amy Adams

Producer – Alan Menken, Stephen Schwartz 2:11

A3 That's How You Know

Guitar – Dean Parks, Michael Landau

Performer – Amy Adams

Piano, Keyboards, Electric Organ – Robbie Buchanan

Producer – Alan Menken, Robbie Buchanan, Stephen Schwartz 3:49

A4 So Close

Performer – Jon McLaughlin 3:49

A5 Ever Ever After (Record Version)

Performer – Carrie Underwood 3:31



B1 Andalasia 1:47

B2 Into The Well 4:42

B3 Robert Says Goodbye 3:16

B4 Nathaniel And Pip 4:03

B5 Prince Edward's Search 2:24



C1 Girls Go Shopping 1:41

C2 Narissa Arrives 1:34

C3 Storybook Ending 10:44



D1 Enchanted Suite 4:36

D2 That's Amore

Performer – James Marsden 3:07

Nach gefeierten Auftritten bei den BBC Proms, im Kölner Dom und auf der New York Fashion Week veröffentlicht die Organistin, Chor-Leiterin und Influencerin Anna Lapwood ihr aktuelles Album Firedove jetzt auf Vinyl. Neben den beliebtesten Stücken des Albums sind auch zwei neue Stücke dabei, die extra für die Vinyl aufgenommen wurden: "Nimbus" von der indonesischen Komponistin Eunike Tanzil und eine Toccata von Eugène Gigout.Für ihr Album "Firedove" hat Anna Lapwood neue Arrangements zeitgenössischer Stücke von u.a. Hans Zimmer, Rachel Portman oder Alan Menken aufgenommen. Dabei ist Anna Lapwood nicht nur an der Orgel zu hören, sondern leitet bei den Stücken "Come to Me", "Firedove" und "Make You Feel My Love" auch den Chapel Choir of Pembroke College Cambridge. Beim Stück "Flight" wird Anna Lapwood von der Saxofonistin Jess Gillam begleitet. "Firedove" wurde in den Nachtstunden im Nidaros Dom aufgenommen, einer spektakulären gotischen Kathedrale aus dem 11. Jahrhundert in Trondheim, Norwegen."Ich wollte ein Album schaffen, bei dem die Hörer nie genau wissen, wohin es als nächstes geht. Es gibt viele kleine 'Easter Eggs', die man nicht erwarten würde - so der erste Auftritt des Chors. Ich habe das Gefühl, dass ich endlich gefunden habe, was ich als Künstlerin sagen möchte. Ich bin sehr stolz darauf", erklärt Anna Lapwood.Als roter Faden durchzieht "Firedove" das Motiv des Fliegens und der Entfaltung - ein Sinnbild für Anna Lapwoods künstlerische Entwicklung. Sie ist ein Phänomen. Mit der Orgel der Royal Albert Hall, an der sich fast jede Nacht übt, begeistert sie eine neue Generation von Musikfans auf Instagram und TikTok für ihr gemeinhin als altmodisch geltendes Instrument. Sie hat sich damit nicht nur Millionen Fans auf Social Media erspielt, sondern wurde auch zu Kollaborationen mit Bonobo, MRAYE, Florence & The Machine und Aurora eingeladen. Selbst Tom Cruise besuchte sie bei einer ihren nächtlichen Proben, was zu einer spontanen Orgelstunde führte. 2024 wurde sie für ihr Debüt-Album "Luna" mit einem Opus Klassik ausgezeichnet. Neben ihrer Tätigkeit als Organistin wurde sie mit 21 Jahren zur Musikdirektorin am Pembroke College in Cambridgeshire ernannt und war damit die jüngste Person, die jemals diese Position an einem College der Universitäten Oxford oder Cambridge innehatte und leitete neun Jahre lang deren Chöre.

Sony Music Masterworks announces the vinyl format release of 'Sable (Original Video Game Soundtrack)', featuring instrumental and vocal music written by Japanese Breakfast’s Michelle Zauner for the globally acclaimed open world video game. The critically celebrated soundtrack is now being released as a stunning double coloured vinyl (purple/pink). This wasn’t Zauner’s only video game contribution of 2021: for the trailer to the new Sims 4 expansion pack 'Cottage Living', the singer/musician/director/bestselling author recorded a new version of her song 'Be Sweet' in Simlish, the fictional language featured in the Sims games. Drawing from her years of songwriting experience, Sable finds Zauner making new explorations into ambient and experimental music, the resulting soundtrack as breathtaking and otherworldly as the game itself. Sable had been hotly anticipated after being teased at E3 2018. The game is a unique and unforgettable journey accompanying guide Sable through her Gliding; a rite of passage that will take her across vast deserts and mesmerizing landscapes, capped by the remains of spaceships and ancient wonders. Of the soundtrack, Zauner says, “It was important to me that each biome in this world felt unique. I used woodwinds and vocal layering to make monumental ruins feel ancient and unknown, industrial samples and soft synths to make atomic ships feel cold and metallic, classical guitar and bright piano to make encampments feel cozy and familiar. I wanted the main themes to recall iconic works of Joe Hisaishi and Alan Menken, to fill the listener with the childlike wonder of someone on the precipice of a grand discovery."